下面是小编为大家整理的音乐教师教学工作计划范本合集,供大家参考。
作为音乐教师不但要有全面的人文素养，还要有弹、唱、跳等音乐方面的能力，只有做到这些才能感染带动学生，让学生在课堂上真正体验到音乐的美感。我们要怎么写中学音乐教师教学工作计划呢？你是否在找正准备撰写“音乐教师教学工作计划”，下面小编收集了相关的素材，供大家写文参考！
#337485音乐教师教学工作计划1
一、教材分析
本学期共有七课，分别是《同一首歌》、《草原牧歌》、《多彩的美洲》、《芬芳茉莉》、《神奇的童话》、《劳动的歌》《诗韵》。其中演唱歌曲让学生接触并了解中国的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，乐谱，歌谱，曲谱并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。让学生欣赏几首乐曲，以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步构成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美本事。另外本教材的编创与活动中，编有很多的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的本事。
二、学情分析
本册音乐教材的资料强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景乐谱，歌谱，曲谱之中，以文化主题组织教材。学生们的唱歌习惯比上学期要好，喊唱的现象减少了。可是创编动作的时候往往是女生比男生活跃，随着年龄的增长，他们渐渐地喜欢上欣赏课，可是有些复杂、很古典的乐曲，他们有时还是会耐不住性子。
三、教学目标
(一)感受与鉴赏
1、音乐表现要素
(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和歌谱，五线谱趣味，能够用自我的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
(2)能听辨不一样的女声和男声。乐谱歌谱曲谱明白常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨不一样类型其音色。
(3)在感知音乐节奏乐谱，简谱，歌谱和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不一样，
能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。能够感知音乐主题、乐句乐谱歌谱曲谱和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感
(1)听辨不一样情绪的音乐，能用语言作简单描述。
(2)能够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式
(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、歌谱，五线谱叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
(2)聆听不一样体裁和类别乐谱歌谱曲谱的器乐曲，能够经过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
(3)能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。
(4)能够初步分辨小型的音歌谱，五线谱乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2-4首。
4、音乐风格与流派
(1)聆听中国民族民间音乐，明白一些有代乐谱，简谱，歌谱表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不一样的风格。
(2)聆听世界各国民族民间音歌谱，五线谱乐，感受一些国家和民族音乐的不一样风格。(二)表现
1、演唱
(1)乐于参与各种演唱活动。
(2)明白演唱的正确姿势及呼吸方法歌谱，五线谱，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
(3)能够用自然的声音、乐谱歌谱曲谱准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
(4)能够对自我和他人的演唱作简单评价。
(5)每学年能够被唱歌曲4-6首。
2、演奏
(1)乐于参与各种演奏活动。
(2)学习课堂乐器歌谱，五线谱的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。
(3)能够选择适当的演奏方乐谱歌谱曲谱法表现乐曲的情绪，并对自我和他人的演奏进行简单评论。
(4)每学年能够演奏乐曲2-3首。
3、综合性艺术表演
(1)能够主动地参乐谱歌谱曲谱与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个主角。
(3)能够对自我、他人的表演进行简单的评论。
4、识读乐谱
(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。
(2)结合所学歌曲歌谱，五线谱认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
(3)能够识读简单乐谱。
(三)创造
1、探索音响与音乐
(1)能够自制简易乐器。
(2)能够运用人声、乐乐谱，简谱，歌谱器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造
(1)能够即兴创编同乐谱歌谱曲谱歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
(2)能够以各种音源及不一样乐谱，简谱，歌谱的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
3、创作实践
(1)能够创作2-4小节的节奏短奏。
(2)能够创作2--4小节的旋律。
(四)、音乐与相关文化
1、音乐与社会生活
(1)关注日常生活中的音乐。
(2)喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中歌谱，五线谱收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。
(3)乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术
(1)接触与了解戏剧歌谱，五线谱、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。
(2)能够用色彩或线条表现音乐的相同与不一样。(
3、音乐与艺术之外的其他学科
(1)能够选用适宜的歌谱，五线谱背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
(2)明白一些不一样历乐谱歌谱曲谱史时期、不一样地域和国家的代表性儿童歌曲。
四、教学重点
1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平
2、进一步加强基础乐理知识的学习
3、在原有的基础上进一步提高学生的歌唱水平
4、能参与一些自我力所能及的创编活动
五、教学措施
"成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生兴趣。"仅有发挥学生的主体性，才能使其更有创造性成分，从而主动获得发展。本学期我将针对学生的年龄特征和心理特征，采取灵乐谱，歌谱，曲谱活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，发挥音乐对人发展促进的作用，注重音乐的审美，培养学生自主学习和创作意识，让音乐走进每个孩子。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自我和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心境愉快、思维敏捷、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。
#133643音乐教师教学工作计划2
一、学生情况分析：
五年级的学生的接受能力增强不少，对音乐也充满了浓厚的兴趣，学生在演唱时基本上能不喊唱，会用正确的方法演唱而且认识到了气息的作用，演唱时也能满怀感情地歌唱。各班的学生情况大同小异，有一小部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态，音色也很优美。这些学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐缺乏兴趣，所以情况不是很好。其中还有一部分学生唱歌音准不佳，连音乐知识、音乐技能、视谱都不会。这些学生对音乐课虽喜欢，但总是不遵守纪律所以学不好。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。
二、教学目标：
1、 知识目标：认识八六拍子及其强弱规律和指挥图式、认识变拍子、倚音下滑音。
2、能力目标：学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，学会二部合唱，做到声部间的和谐，均衡，看得懂简单的指挥手势。通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。认识了解音乐家格里格、肖邦、黄自。通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，培养一定的齐奏、合奏及伴奏能力。
3、情感目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
4、 质量目标：通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，掌握简单的视谱能力，能够完整的演唱歌曲。
三、教材分析：
本册教材内容有：歌曲八课，每课还包括“聆听”、“表演”、“编创与活动”等内容，这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。
本学期教学目标、任务：
一、发声训练部分：
在气息控制下，力求做到声音位置的统一。
在扩展音域中，谨慎地扩展低声区音域。
在二声部合唱中，力求做到咬字、吐字的连贯、流畅，音色的丰满、圆润，声部的和谐、统一
二、视唱、知识、练耳部分：
1、 读谱知识：认识升记号，降记号; 认识波音记号、倚音、滑音记号，学习其唱(奏)法。
2、 视唱部分：
复习所学过的音阶及音程练习。
独立或半独立视唱单声部歌曲。
视唱二声部歌曲片段及有临时变音记号的单声部歌曲。
3、 练耳部分：
听记二拍子或三拍子的4～8小节单旋律。
听记2～4小节节奏。
听辨和声音程在协和与不协和程度上的差异。
听辨歌(乐)曲的力度和速度并作标记。
三、欣赏部分：
要求学生对各种音乐表现手段(包括和声、调式、调性)在音乐作品中的表现作用有进一步的体会认识。能感觉和声、调式、调性在音乐中表现情绪、气氛和感情的效果。能对作品中的旋律、节奏等特点作简单的分析。
教学分析：
五年级的教材中已经有一些要求复习的内容了，但是这个阶段又要学习不少的内容，所以，学习任务是繁重的。要处理好新旧知识的学习、复习、掌握。本学期要学习歌曲7首，每首都有一定的意义。要注重对学生进行思想品德教育。另外，有的学生开始变声，要注意对嗓子的保护。
学生情况分析：
由于学生现在处于过渡期，年龄也大了，不再是小孩子，已经是大孩子。要尽量避免学生产生厌学情绪，要调动学生的积极性，使他们真正的爱学愿学。对音乐知识的讲解尽量避免枯燥乏味，要用多种教学手段辅助教学。
提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验
教学进度安排：
第一课 朝夕 3课时
第二课 农家乐 3课时
第三课 足迹 2课时
第四课 可爱的家2课时
第五课 故乡 2课时
第六课 快乐地少年 3课时
第七课 快乐的节日 2课时
第八课 雨花 2课时
第九课 冬雪 2课时
第十课 复习2课时
第十一课 复习 3课时
第十二课 考试 2课时
#337483音乐教师教学工作计划3
一、指导思想
以_“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”和_同志“三个代表”的重要思想为指导，全面贯彻国家教育方针，以提高国民素质为宗旨，以培养创新精神和实践本事为重点，促进每一位学生的全面发展，并培养学生终身学习音乐的愿望和本事。
二、学情分析
本学期所带六年级1、2、3班音乐课，经过五年的音乐教学和学生的共同努力，大部分学生已经初步学会了有气息支持的、有力度变化地歌唱;然而歌唱的状态还不能持久地坚持，气息运用不够灵活自如。在齐唱时，学生的声音已经能够做得比较整齐、统一了;然而，美中不足的是因为平时注重要求声音的整齐，提倡学生轻唱，导致有小部分学生在独唱时变得没声了。今后，要异常培养学生自信大胆地表现歌曲。另外，学生的识谱本事也在逐步提高，他们能够随琴完整地视唱旋律，做到节奏、音高准确。在离琴清唱中也能研究到音乐形象的特点，但形象把握还不是很到位，学生还不能完全脱离键盘，对琴的依靠性很重，尤其是学生的独立识谱本事，有必须的困难，要重点培养。两部合唱的本事较差，单音的听辨要继续加强，以利于学生唱好两声部。学生的欣赏水平有待培养、提高，尤其是欣赏后的表达本事。
六(1)学生上课思维活跃，兴趣浓厚，能够进取主动地参与音乐活动，大胆表现对音乐的看法，创新意识较强。
六(2)学生上课不够自觉，个别同学倾听的习惯还未养成，上课参与不够进取主动大部分学生喜欢流行音乐，普遍不喜欢教材上音乐。
六(3)学生喜欢音乐课，学习态度端正，上课举手进取，发言热烈;尤其是个别的女生，表现欲较强，气氛活跃
三、教材简析：
1、本册教材延续前五册的结构，共分为八个单元。其中歌曲10首、欣赏曲9首、活动5项。总计音乐作品22首，其中新作品16首，传统作品6首，新作品占60%。本册重点从速度、音区、力度、节奏、旋律、调性等方面来感知、感受不一样的音乐作品，如：把旋律连成一首歌曲;请在括号中填上适宜的音等，还有是经过各种创造性的活动使学生感到创造的乐趣，如：创编舞蹈动作、续编歌词等，培养学生良好的音乐素养。
2、本册教材中的每个单元均设一个相对独立的主题，并围绕主题提取和展开音乐材料，紧扣《音乐课程标准》中的四个领域，即音乐感受与鉴赏、音乐表现、音乐创造、音乐与相关文化，并以这四个领域为一条贯穿全文的“动脉线”，辅以另外一条丰富而有序的“静脉线”(主题式单元)。“静脉线”大致涵盖了音乐与人生、社会、自然、音乐与民族、国家、地域、音乐与历史、音乐与姊妹艺术等方面的资料。“动脉线”与“静脉线”的交叉、综合，编织出课本体例与结构的脉络。
3、本册教材较为突出的特点是：以音乐审美为中心，提倡师生互动、学生自主学习，重视音乐实践和音乐创造，强调音乐与文化的关联和多学科综合，注意完善评价机制。
4、本册教材在音乐知识方面降低了学习的难度，将知识学习、技能训练寓于音乐活动之中。
5、本册教材注重引导学生感受、体验歌唱的欢乐，启发学生在歌唱中相互倾听、默契配合，用自我的歌声表现美、创造美。
6、本册教材充分发挥了音乐教学的创新优势，供给了适合学生兴趣爱好的资料与活动领域，并附以启发性、提示性文字及插图，给学生和留出足够的自由想像和随意发挥的空间。
四、教学总目标
1、培养学生的音乐兴趣和爱好，使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。
2、供给给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会。
3、让学生进取主动的参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧。
4、培养学生有一双探索的眼睛，有一对倾听的耳朵。
5、奠定学生终身学习音乐、享受音乐、发展音乐本事的坚实基础。
五、教学重点：
以审美体验为核心，提高学生的审美本事，发展创造思维。
六、教学难点：
审美情操的培养，实践本事的培养，培养学生的创造精神和合作精神的本事。
七、教学措施：
1、采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
2、要求从听入手，从感性入手，从感受入手，以聆听、欣赏、鉴赏为中心，展开教学活动。并且聆听音乐的材料要短小趣味、形象鲜明。
3、从情入手，从情境入手，从情感入手，以感受美、表现美、创造美为核心来展开教学。
4、以活动为课堂教学的主要形式，设计丰富多彩的教学活动，让学生在乐中学、学中用，从而保证学生音乐学习的可持续性发展。
5、培养学生音乐创作本事，确保学生自主学习的质量。
6、深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和进取性，注意启发和诱导学生的参与性、参与性。
7、歌曲演唱时，方法仍需指导。尤其是变声期的男生要教育他们轻唱、不喊叫，保护好自我的嗓子，尽量使齐唱时音色整齐、统一。
8、欣赏教学时，仍需提醒学生在完整听音乐时要静心、不分神，有想法听完交流，在班级同学面前大胆发言。
#337484音乐教师教学工作计划4
一、指导思想
贯彻党的两思教育，在教学过程中渗透德育，健全德育、美育网络，加强教育科研，加快教育现代化，改革进取，全面提高学生的音乐素质，努力把教书育人提高到一个新阶段，使学生成为创新型新人，培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并经过各种题材歌曲的学唱，中外名曲、名歌的欣赏，让学生感受美的艺术和高尚的情操，培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等，努力进取，为中国的明天奋发向上。
二、教材分析
1、全册教材知识体系：
本册教材的知识资料是整个小学阶段的难点，其中包括了9首歌曲及十五首欣赏曲，二声部歌曲相对较多，欣赏曲难度加大，外加相关的乐理知识总体来说本册教材相对难度较大。
2、全册教材知识编排特点：
本册教材的编写注重愉悦性、艺术性、思想性、可行性，由浅入深、循序渐进，以培养审美情感为目的，以知识技能为手段，采用综合训练这一形式来进行歌唱技巧，视唱听音、节奏等方面的实践与运用。
3、全册教材重点与难点：
重点：对学生审美本事及创新本事的培养，有感情地背唱3—4首歌曲。
难点：多声部的合唱及难点节奏的掌握。
4、全册教材教学目标：
认知：各种乐理知识的汇总复习。
技能：培养学生的审美本事和创新本事。
情感：培养学生对我国民族音乐的热爱，对祖国家乡、对生活的热爱之情。
三、学生情景分析：
六年级经过两年的音乐教学和学生的共同努力，大部分学生已经初步学会了有气息支持的、有力度变化地歌唱;然而歌唱的状态还不能持久地坚持，气息运用不够灵活自如。在齐唱时，学生的声音已经能够做得比较整齐、统一了;然而，美中不足的是因为平时注重要求声音的整齐，提倡学生轻唱，导致有小部分学生在独唱时变得没声了。今后，要异常培养学生自信大胆地表现歌曲。另外，六年级学生在对待学习的态度上目标比较明确，能够主动的参与学习。可是由于长期的受到应试教育的影响，学生在对待音乐学习上态度不够认真，思想上没有重视音乐学习。上课不太爱发言，也不太愿意表现自我，对自我要求不严。并对自我的音乐本事评价过低，失去对音乐学习的信心，从而没有毅力去坚持课外练习有部分同学表现十分明显，可是他们都比较喜欢音乐。
知识水平分析：
整个年级音乐基础不够扎实，节奏、音准很难把握。学生除了能哼唱几首简单的歌曲以外，其他音乐本事比较薄弱。部分同学能够简单的乐器，但不够熟练。简单的乐理知识，歌唱技巧，读谱视谱虽然已经接触过，但都是没有很好的掌握，直接影着现阶段的学习。
后进生原因分析：
1、思想上没有重视音乐学科，不如语文、数学那样能够经常性地进行巩固练习。
2、学生本身基础就不够扎实，再加上对自我音乐素质水平评价过低，对音乐学习失去信心和兴趣。
3、教师在上课的过程中忽视了对他们的关心、指导和帮忙。
四、教学目标：
(一)感受与鉴赏
1、音乐表现要素要求：对自然界的各种音响感到好奇和趣味，能够自我用声音模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。能听辩不一样的男女声音。在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不一样，能听辩旋律的高低、快慢、强弱。能够感知音乐的主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐与情感的要求：能听辩不一样情绪的音乐，能用语言作出简单的描述;能够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式的要求：聆听歌曲能轻声哼唱和默唱，能经过律动或打击乐器对音乐作出反应。
(二)表现
1、明白正确的演唱姿势和呼吸方法，并能在歌唱实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作几前奏作出恰当的反应。能用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱与齐唱。能够对自我和他人的演唱作出简单的评价。能够背唱4~6首歌曲。
2、演奏乐器的要求：学习竖笛的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。演奏中能注意歌曲或乐曲的情绪风格，并对自我和他人的演奏进行简单的评论。
3、识读乐谱的要求：认识音名、音符、休止符及一些常用记号
(三)创造
1、探索音响和音乐的要求：能够运用人声、乐器声或其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造的要求：能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。能够根据歌曲或乐曲的资料即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
3、创作实践的要求：能够创作6~8小节的节奏短句;能够创作6~8小节旋律。五、主要教学措施
教学对策：
1、认真学习《教学大纲》、《音乐新课标》，领悟其中的思想、方法，钻研教材，备好每一堂课。课中鼓励学生进取参与，放手让学生表达、演唱，调动学生学习的兴趣，力求使每堂课的设计新颖、耐听。课后，及时写好教学反思，虚心听取学生意见，及时改善教法，提高课堂效率。
2、对音乐上的特长生，要经常给他们供给展示的机会，让他们学有所用。对音乐有困难的学生，降低学习的要求，多鼓励、少批评、歧视，激发他们对音乐的兴趣和热情，鼓励他们在原有基础上提高。
3、学生平常唱歌时依靠惯了钢琴，要逐步训练他们脱离琴声进行清唱，依靠手中的口琴进行独立识谱。
4、歌曲演唱时，方法仍需指导。尤其是变声期的男生要教育他们轻唱、不喊叫，保护好自我的嗓子，尽量使齐唱时音色整齐、统一。
5、欣赏教学时，仍需提醒学生在完整听音乐时要静心、不分神，有想法听完交流，在班级同学面前大胆发言。
6、音乐评价较全面，包括课堂表现、歌曲演唱、口琴的吹奏、乐理知识，最终还有附加分。期中、期末两次大检查，结合平时表现，最终总评出学生的音乐综合素质。
#120437音乐教师教学工作计划5
一、本册教材总的教学要求
课堂教学生活化是艺术教学的沃土。围绕人文主体的艺术学习是课堂教学的红线，培养创新精神是课堂教学的灵魂。本册教材通过多种艺术形式，多角度、多手段、多层面的艺术体验活动让学生感受艺术课的丰富内涵。从艺术于生活的关联出发，引导学生学会用艺术的形式表现各单元的主题，发展它们的综合艺术能力。
二、各单元教学要求
第一单元《希望的田野》
1、学唱《我们的田野》，指导学生配合呼吸，唱好弱起拍节奏，富有感情地演唱。
2、学唱《种子之歌》，学习八六拍的节拍强弱规律，体会和表现八六拍得旋律特点。
3、学唱《山娃娃的音乐会》，练习歌唱和“间奏”的准确衔接，这也是内心听觉的锻炼和稳定拍感的把握。
4、欣赏丹麦歌曲《丰收之歌》，了解国外表现丰收快乐的歌舞音乐风格。
第二单元《祖国，您好》
1、学唱《七子之歌》体会歌词含义，富有情感地歌唱。
2、学唱《祖国有多美》，引导学生富有情感地歌唱，准确唱好七声音调歌曲。
第三单元《欢腾的大西北》
1、欣赏〈花儿与少年〉、学唱主旋律，感受二拍子和三拍子音乐的不同情绪表现。
2、引导学生分组自己学习视唱乐谱，要求是唱得准确并能表现出情绪特点。
3、学唱宁夏民歌〈歌唱宁夏川〉，感受民族风格。配合歌曲表演。
4、学唱回族民歌〈满山遍野好庄稼〉，感受民族风格。引导学生讨论歌曲的旋律和节拍特点(八三拍，两句式结构)，排排这首歌曲包含了哪些音级，为学习调式做准备。
5、学唱宁夏民歌〈数花〉，感受歌曲的说唱风格，启发学生用竹板、双响筒等打击乐器设计固定节奏型配合演唱。引导学生讨论这首歌曲属于哪种五声调式。
6、学唱陕北民歌〈领唱秧歌〉，引导学生准确唱好切分节奏，配合歌曲扭秧歌、打腰鼓。
第四单元《大自然的小卫士》
1、学唱山东民歌〈花蛤蟆〉，分析歌曲的形象表现特征。
2、结合歌曲学习“五声音阶调式”，并结合以前所学过的歌曲进行调式分析。这是在大量感性基础上的知识概念的学习方式。
3、学唱四川民歌〈数蛤蟆〉，继续巩固学习五声音阶调式。
4、学唱〈啄木鸟〉，引导学生唱好短促、有力的硬吐音，引导学生相互倾听、配合，常昊二声部合唱。
第五单元《翠竹声声》
1、学唱〈竹乡娃娃爱竹林〉，体会歌曲的内容和意境。结合歌曲，认识降半音记号，唱好带有降记号的变化音级。
2、欣赏歌曲〈小背篓〉，感受歌曲表达的情绪。认识升半音记号，感知变化音级对丰富音调的作用。
3、学唱〈紫竹调〉，唱谱学唱歌曲，并分析歌曲属于哪种五声调式。
4、引导学生自己查找和识别教材中所呈现的各种竹乐器，写出它们的名称。
5、引导学生聆听录音中的竹管乐器演奏的音乐片段，识别是哪种乐器演奏，它们在音色上的特点。
6、欣赏、感受笛子、箫和芦笙三种乐器吹奏的不同音色和风格的乐曲，体验不同音乐表现。
7、学唱〈黎族人民爱歌舞〉，和着音乐学跳竹竿舞。
8、学唱苗族民歌〈芦笙舞〉，配合表演。
第六单元《照片里的故事》
1、学唱〈金色的童年是一首歌〉，讨论歌曲的情绪表现。
2、分析歌曲的节奏特点，重复的音乐创作手法在哪些方面具体表现。学习音乐创作方法，锻炼结构感知能力和分析能力。
第七单元《军旗飘飘》
1、学唱〈红星歌〉，讨论、分析进行曲体裁的具体表现，学生还知道哪些进行曲风格的歌曲、乐曲。引导学生了解音乐的体裁和风格，提高感受、分析能力。
2、学唱〈军队和老百姓〉，引导学生分析歌曲中，变化重复手法的具体应用，提高学生的音乐分析能力，学习音乐创作方法。
3、引导学生理解“变化重复”的方法在其他艺术形式上也有表现，逐渐学习带有共性的艺术构成法则。